一曲震撼人心的朝圣颂歌

    雕塑艺术家、高级工艺美术师宓风光，积淀数载，呕心沥血，用泥巴再现了藏民朝圣路上的撼人情愫，偿还了自己长达十余年表现这个题材的夙愿。

　　作品《朝圣》反映的是藏民为朝拜自己心目中的圣地，行进在路上的情景。在藏民的心目中，寺庙、神山、圣湖是圣地，而布达拉宫是最大的圣地，能够到圣地，特别是到布达拉宫去一睹她的风采，去感受她的神圣，去洗净自己一生的罪孽，是千千万万个藏民心中的梦想。许多藏民可以放弃一切，只身上路，向着心中的圣地进发。为了体现自己对圣地的虔诚，藏民们在去圣地的路上，不需要任何交通工具，有的甚至不用双脚走路，而是以自己的身躯，用合掌的双手朝圣，扑下去，全身心地贴地，再爬起来，再扑下去，再爬起来……他们就以这样一种用身躯丈量大地的方式，朝前迈进。不管是严寒还是酷暑，朝圣者风雨无阻，心如石坚，始终不渝。

　　十多年前，宓风光以画家的身份去青藏高原考察，这里是藏民的聚居地，那瑰丽多姿的民族风情，使他怦然心动，特别是藏民到圣地朝拜的虔诚，更引起他心灵的震撼，便决心用泥巴来创作这动人的画卷。为能真实地反映藏民在朝圣路上的情景，宓风光画了大量的速写，和藏民进行亲切地交谈，并和当地的民俗专家进行探讨，从中积累藏民的风俗资料，如藏族的牧民为抵御高原的寒冷，往往穿皮袍，而且皮的光面朝外，前襟、后背、袖口用彩线缝出图案，还常用兽毛镶边。而藏族的农民多穿白色圆领的氆氇长袍，领子、袖口、袍边则镶有花边，喜戴毡帽。妇女们的腰间系有鲜艳如彩虹的氆氇围裙，将头发梳成细辫披在身后，头发上有丝带装饰。藏民在三跪一拜的朝圣途中，双手掌心和胸前均有竹片和粗皮护持，这一切均反映在他的作品中。

　　作品《朝圣》由10个人物组成，这是一支有典型代表意义的朝圣队伍，队伍中有老年人、年轻人和儿童；有牧民、农民、哺乳妇女，也有喇嘛；老者面目慈祥，神态安然；年轻者庄重肃穆，充满渴望。他们穿戴着藏族的各种服饰，有的手摇转经筒，有的数着手中的长串佛珠，有的合掌礼拜，有的三跪一拜全身贴地。还有一位藏族妇女怀中兜着待哺的婴儿，手中摇着转经筒，每转一次就等于念诵一遍经文，她在为自己祈愿，也在为怀中的孩子祈愿，希望转经筒能转去烦恼，带来吉祥。 

　　在人物形象的刻画上，创制者在追求真实的前提下，运用具像和夸张、粗犷与精到巧妙结合的艺术手法，使整组作品简约大气，生动传神。如人物的神态、服饰，是具象的；而他们的动作、双手是夸张的。人物的整体造型是粗犷的，而人物的脸部表情、手指的关节以及皮袍的质感、围裙的色彩却是精到的。特别是脸部的神态表情，那一块块小泥巴恰到好处地贴在眼窝、脸颊、下巴上，将藏民在朝圣途中那种对圣地的向往，对前程的憧憬，以及对愿望的祈求，刻画得入木三分。整组作品既有扩张稳重的体积感，又有雕塑造型的重量感，体现了创制者的泥塑艺术表现功力。

　　作品的色彩处理也颇有特色，创制者有意让雅洁的色泽和泥土的本色有机地融和在一起，有的地方则干脆保留泥土的固有本色，如朝圣者脸部合双手的肤色大多为泥土的本色，只在脸颊、嘴唇稍敷上一抹土红色，双眉敷上一点黑色。袍子的颜色也有区别，如喇嘛的暗红，乳妇的淡蓝，老妇的土灰，姑娘的黑色，其余的也多为泥土的本色。通过色彩和泥巴的巧妙结合，生动地表现了兽皮的茸毛感、皮袍的光洁感以及氆氇的绒线感，令人叹为观止。唯有保持鲜明色泽的是妇女的围裙，从中折射出藏民服饰的一抹亮色。这样的处理，一方面显示出藏民在岁月风烟中的沧桑，因藏民在长达数天甚至数月中是不可能换衣服的。另一方面，则表现了藏民在朝圣路上那种质朴、虔诚的本色，从而，使整组作品显得厚重、大气.。

　　宓风光的这组作品，不仅是一组震撼人心的朝圣赞歌，而且也是党的民族宗教政策的颂歌，更是他从事泥塑事业32年来不断突破、不断创新、自强不息的勉歌。