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高出一截 任意踩踏 灵鹅高跷
高跷是旧时各乡村庙会活动中常见的民间文艺表演样式，曾一度普及全市。三江街道高家村9旬老人高香富回忆：当年十王殿庙会，有一支泥瓦匠、木匠、茅屋匠等手工业匠人组成的高跷队，能踩着1.2米高的高跷演出“哑子背疯婆”、“抛菜瓶”、“天上八仙”等节目，并有如杂技般的高难度动作。
金庭镇灵鹅村的高跷，以其特有的内涵和风采而闻名。灵鹅村的高跷起始于北宋乾德年间（公元963年），至今已有1000多年历史。时至晚清，灵鹅村男女老幼参与踩高跷已蔚然成风，村民自发组织高跷会，置有高跷会田，使高跷活动有一定的经济支撑，因此活动普及并日趋规范，表演艺术不断提高。
嵊州女子越剧的发展，给灵鹅村高跷这一民间表演艺术注入活力。著名越剧十姐妹之一的竺水招，是金庭灵鹅村人，她将踩高跷的人打扮成《梁祝》、《西厢记》等剧中人物，并表演戏剧动作，使高跷活动更让人喜闻乐见。
辛亥革命时期，灵鹅村革命志士竺绍康把灵鹅高跷会命名为“步云会”。
上世纪八十年代，在上级文化部门和当地政府的重视关怀下，金庭高跷如雨后春笋般崛起。灵鹅村韩茂梓、竺善兴等几位年已7旬的老艺人，充分发挥自己学有的技能，担任教练指导村民学高跷。
近年来，金庭高跷队人才济济，多次外出展演，并频频获奖。
目前，金庭镇灵鹅村会踩高跷的有500多人，占全村总人数的近30%，能踩出多种技巧，有一定表演功底的也有100多人。队员中年龄最大的80多岁，最小的仅3周岁。特别是村小学校，把高跷作为一项特色教育活动来抓，200多名学生几乎人人会踩高跷。
灵鹅高跷队，行在最前面的是一面10多米高的蜈蚣形状会旗，由一名踩高跷的队员擎旗领队，接着有10来人组成的民乐队，后面是高跷队员，他们脚下踩的高跷，最高1.8米，最低的50厘米，队形表演主要有方阵、龙阵、圆阵、雁阵等，行进表演主要有“大雁横飞”、“金鸡独立”、“猛虎跳涧”、“铁腿扫地”等。文艺表演时亦有穿戴戏剧服装，扮演剧中的人物，演出节目主要有《喜洋洋》、《济公》、《包公》、《西厢记》、《梁祝》等。
形式丰富 气势壮观 舞 龙
嵊州舞龙中的龙，有板龙、布龙、草龙等，特别是布龙较为普遍，在颜色上多以红、青、黄、白、黑五色为主。旧时舞龙普及全市，多在庙会节庆时举行，有长乐龙、石璜龙、富润龙、崇仁龙、城关殿前龙、南山玠溪龙、甘霖龙等。现在保存较好，活动经常，并有时应邀外出演出的有贵门乡玠溪的两支男舞龙队、甘霖镇黄箭坂村近年重建的男女各一支舞龙队。
玠溪布龙现存青龙、黄龙两条，晚清时期传入，一直传承至今。鼎盛时期有青、黄、白、黑四条龙。现有十八节黄龙和十六节青龙，龙身全长40米，连乐队要50多人参加活动。玠溪舞龙队近年对龙具已更新替换，对服装和道具也有创新改进，经常应邀去外地乡镇和市里参加展演并获多次表彰和嘉奖，但舞龙人员年龄趋大，而山区青年多外出打工，因此培养接班人已是燃眉之急。
黄箭坂舞龙，相传已有130多年历史。当时由爱好舞龙的20多户人家自愿组成“龙会”，购有“龙会”土地20多亩，收入全部用于舞龙活动，每年舞龙人家轮种“龙会”田，负责发动组织和修补或添置龙具服装。活动辐射至浦桥、富润、市区……2004年农村文化示范村试点中，该村投资近万元，从奉化买来青、黄两条11节长20多米的布龙，由该村72岁的老艺人袁益夫指导排练，并重建男女各一支舞龙队。
布龙由龙头、龙尾、龙身三部分组成。龙头制作精细，眼珠突出，下嘴巴会动，滚动时一张一合，形象逼真；龙身由绘有龙鳞龙爪的长布联缀，长20-50米，龙身分若干节，少至9节，多至24节。内有木柱篾笼支撑成骨架，每根支撑有一人舞动。前为龙头，后为龙尾，因龙身柔软，表演就格外灵活。舞龙多有锣鼓配舞，以烘托气氛。鼓号声中一擎“珠”者上场，引龙起舞。龙身可以随意滚动，它具有轻巧、柔顺、灵活的特点，可以随“龙珠”俯仰，时而上天，时而着地。有“单龙抢珠”、“双龙抢珠”、“双龙翻滚”、“双龙飞舞”、“一龙翻滚，一龙飞舞”等阵式，表演形式丰富多彩，变化多端，有盘、滚、游、翻、跳、戏等几十个套路。有的甚至舞龙人像表演杂技似的，可以让龙昂首升天，龙身随舞龙人相叠盘旋而上，其形似人们意象中的龙。
舞龙时动作必须协调，以表演优美，气势壮观见长，使人赏心悦目。
鼓乐激昂 舞姿威武 舞 狮
在越剧尚未登上舞台时，凡逢节日喜庆和庙会、祭祀等群众集会之时，舞狮、舞龙、高跷、大头荷、叠罗汉等等民间表演艺术繁盛，其中舞狮曾普及全市。据民间老艺人介绍，自明代中叶起，嵊州各地群众自发组建狮子会，耍舞狮者多为习武之人。有时会出现多班狮子会共赶同一庙会，借以比武交流，切磋技艺。
至解放初和土改时期，翻身农民欢欣鼓舞，均利用当地特有的民间表演艺术集会游行，以示庆祝。当年全市曾涌现几十班狮子会，遍及崇仁、长乐、黄泽、下王……时至上世纪“文革”破四旧，舞狮、舞龙等道具服装统统被付之一炬，众多艺人销声匿迹。到了上世纪八十年代，各乡镇文化站均根据当地实际，打造本地文化艺术拳头产品，崇仁的舞狮此时起重新亮相，并发展成为一张崇仁特有的民间文艺品牌。
崇仁的舞狮，从清咸丰年间成立第一班舞狮会起，至今已十二代相传，从原有的双狮发展到四狮、八狮、十狮。2003年9月，又在男子舞狮基础上发展女子舞狮队，柔弱的女子，耍起了威猛的舞狮。崇仁镇目前擅于舞狮者60多人，并有老中青各年龄段人参加，以青年男女为主体，接班有梯队，有狮皮道具10多套件。舞狮队曾多次参加市、镇组织的文艺演出和应邀赴外地商业演出，深受观众好评。
舞狮，注重于狮头狮皮的设计制作。狮子头制作既要威武凶猛，又不能面目狰狞，狮皮采用棉布上扎染色的丝麻。大狮均以两人配合，一前一后表演，幼狮由一人披套狮头狮皮表演。按嵊州民风民俗，民间舞狮，一般以绿毛狮子表演较多。如铁毛（黑色）狮子上场，以示对众多狮子班的挑衅示威，兄弟狮子班会因此加入打斗铁毛狮子。如红毛狮子上场，虽有喜庆之兆，但有红光太盛引发火灾之嫌。因此，不同场合，要慎选不同色彩的舞狮上场表演。舞狮表演均由高昂的鼓乐前奏，以引狮子上场，曰“出洞”，随后，在鼓乐的变化中表演 “登高”、“疾奔”、“慢步”、“喝水”、“蹉步”、“望月”、“揉身”等动作。舞狮大多配有一位着紧身衣、会翻筋斗、擎一绣球之演员与狮共舞，名曰“狮子滚绣球”。
民间舞狮鼓乐激昂，舞姿威武，引人振奋。传说舞狮能驱魔避邪，祈得风调雨顺，因此深受人民群众喜爱。
一人扮俩 既舞又唱 前良哑背疯
黄泽前良村的“哑背疯”是目莲戏的一个片段。据老艺人陈香堂介绍，目莲戏可连演三天三夜，内容丰富，形式多样，其中融合了戏剧、民间音乐、民间舞蹈，还有类似武术杂耍等民间艺术。“哑背疯”在农闲或春节、元宵节等节日时往往与目莲戏一起演，庙会时则单独演出。
“哑背疯”表演时，由一人利用特制道具扮成哑巴、疯瘫（瘫痪）婆两个角色，上半身扮疯瘫婆，下半身扮哑巴，形成一个哑巴背疯婆的形象。“哑背疯”既舞又唱，它的音乐采用调腔音乐，只用锣鼓而无丝弦伴奏，唱腔由一人领唱众人合唱，把瘫妻哑夫在茫茫人世间苦苦求生的情景恰如其分地表达出来。
“哑背疯”源于唐朝说书，宋元以后才慢慢发展为舞，明末清初是此舞的形成期，至今有150多年历史。关于“哑背疯”有个生动的民间传说：过去有个万贯家财的员外，盘剥穷人心狠手辣，后来天上神灵知道了此事，有意让他生了两个败家子，以示惩罚。一天，员外的已故父亲托梦给他，叫他赶快改恶从善。从此，他积德施善，救济穷人，神灵知道后，便又收回了他两个败家子的劣性。当时，有户人家，夫是哑巴，妻是下身瘫痪者，生活非常困难，便想前去求助。由于两人均系残疾，商量后，决定由夫背妻一起去，两人经过艰难跋涉，最后终于得到了员外的帮助。“哑背疯”就是依据这个传说，先作为当时说书内容，后慢慢变为舞蹈的，但舞蹈中并不表现传说中因果报应的内容，只表演行路的一段。
“哑背疯”流传至今，全靠老艺人言传身教，代代相传。1984年市文化馆组织人员，对此进行挖掘整理，由单人舞改为集体舞，曾在绍兴市民间艺术大会比赛上获奖，但如今已很少演出，急需抢救。
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