8月23日，尼康国际摄影大赛2018-2019颁奖典礼在日本东京举行，我市鹿山街道东大湾村18岁的屠靖涵参赛作品《芳华》被评选为“新生代”类别金奖作品。据悉，屠靖涵是有史以来获得该奖项最年轻的人，也刷新了中国人获得国际级金奖在年龄上的纪录。

　　尼康摄影大赛创立于1969年，是国际性的摄影比赛。在此次影赛中，共有全球170个国家和地区的近33000名摄影师提交了97369件摄影参赛作品，创下了尼康摄影大赛参赛作品数量的新纪录。

　　屠靖涵的摄影之路并不长，只有短短5年，然而天赋加勤奋，让他的摄影技艺突飞猛进，获奖不断。

　　摄影天才的成长路

　　一个秋日的中午，记者来到屠靖涵的家，他正提着照相机跨进家门。“上午去附近的田野转了转，看看有没有合适的创作素材。”他说，摄影已是他生命中不可缺少的一环。

　　屠靖涵出生于2001年，今年考上武汉文化学院数字媒体艺术专业。他说，接触摄影纯属偶然。从幼儿园起，屠靖涵便开始学习美术，在学画过程中，为了方便构图，他会用家里的一台老旧“傻瓜相机”(数码相机)先拍下一些美的景致。很快他发现，拍一张照片很简单，按一下快门就可以了，但要拍得有感染力，就很难。在对照片拍摄技巧不断的琢磨中，屠靖涵不知不觉便爱上了摄影。

　　2014年，还在上初中的屠靖涵正式决定学习摄影。令他高兴的是，父母十分支持他，还为他购买了一部单反照相机。此后，他一边画画，一边自学摄影。

　　屠靖涵一有时间便在网上寻找有关摄影方面的知识，从摄影史、摄影技术基础、摄影构图、摄影用光与造型基础、摄影后期制作，认认真真地学。此外，又大量购买摄影书籍。

　　屠靖涵购买的第一本有关摄影的书是复旦大学新闻学院教授、复旦大学视觉文化研究中心副主任顾铮的《城市表情》。该书介绍了从19世纪末到21世纪初的三十多位各国摄影家的都市摄影实践，既有理论，又有事例，通俗易懂，屠靖涵认真揣摩，并应用到实践中，受益匪浅。此外，美国作家、艺术评论家苏珊·桑塔格的《论摄影》对他的影响也很大，该书深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。

　　通过不断地学习和实践，他渐渐懂得，摄影不只是按下快门这么简单。“技巧只是摄影的入门，拍出神韵才是水平。”屠靖涵说，比如拍一个西瓜，拍得真是技巧，但如果你拍出了“甜味”，则是水平。正因为如此，他会因为拍一只翠鸟，在地里蹲四个小时一动不动，终于捕捉到了他认为有神韵的镜头。

　　艺术是相通的，在学习摄影过程中，深厚的美术基础给了屠靖涵很大的帮助。“在绘画中学到的审美、取景、构图、色彩等知识，同样适用于摄影，比如构图时切忌重心不稳，出现一边倒，另外西方的素描也可借鉴到摄影中，素描讲究纵深和立体感，摄影也如此。”屠靖涵说。

　　目前，屠靖涵已拍摄了20余万张照片，获得大大小小的奖10多项，其中《行走在荒芜和贫瘠之间》获2014美国《国家地理》全球青少年摄影大赛优秀奖，《旧巷里的旧时光》《他们的除夕》获佳能2015“感动典藏”摄影大赛优秀奖，《停留》《年糕的诞生》获佳能2016“感动典藏”摄影大赛优秀奖，《家乡的桥》《母与子》获佳能2017“感动典藏”摄影大赛优秀奖，《乱花》获2017“吴师自通”摄影大赛优秀奖。