为了传承更为了创新

　　在越剧团里，除了是一名主胡，赵桂庆更是一名认真的教唱老师，负责几乎所有演员唱腔的教学。

　　2006年，赵桂庆回到嵊州越剧艺校，开始了越剧教育工作。为了做好越剧传承工作，他不仅将自己几十年的经验耐心细致地传授给艺校的学子，更是把自己的人脉资源都用在扩大学校的知名度上。

　　在赵桂庆眼中，班里每个学生都是不一样的个体，为了让他们能尽快地学成越剧唱腔的技巧，他为每个学生都制定了不一样的课程，进行一对一教学。一节课，一个人，一张白纸，下课后要求学生写下感悟。

　　在他的课堂里，掉眼泪的学生很多。有的是因为课程中对越剧曲目理解的感情需要；有的是因为起初唱得不好，在与他沟通分析原因后，流下感悟的泪水；还有的是因为学习不用心而被他“狠狠”骂哭。而那些眼泪流得最多的学生，已经有人拿到过全国大奖了。“在这个岗位上一天，就要对得起教师这份职业、对得起自己的学生。”赵桂庆认为，拉琴，要掌握演员的个性、作曲的风格，刻画人物的要求；而育人，首先要摸清学生的底子、接受的能力，再循循善诱，做到言传身教。

　　为提高越剧唱腔教学质量，这些年来，赵桂庆着手整理越剧艺校的唱腔资料库。通过前往浙江省艺校、上海戏剧学院考察，结合学校实际，目前已经整理出20多本资料，真正使学校教学实现了有计划有大纲，从而步入正轨。

　　捧着一颗真心全力栽培学生，赵桂庆如今已是桃李满天下。而他自己作为主创人员之一的作品《大义夫人》，也获得了白玉兰奖。2011年，赵桂庆受聘担任中国戏曲学院的客座教授。

　　尽管现在处于教育岗位，但每每有闲暇时间，赵桂庆都会拿起身边的二胡，动情拉奏。用简简单单的两根弦，演绎出丰富的情感，宛若他的人生，看似简单，却意味深长。