巧手来改造 戏服变“潮流”

李松英与丈夫正在讨论制作细节。

　　在2020绍兴文化产业发展大会上，由我市黄泽镇李松英创作的“微型戏服镜框文创”产品，被放置在了展览现场的显眼位置。把穿在身上的戏服，做成迷你版，“缩”进画框里，成为一件艺术摆件。迷你可爱但又不失庄重和艺术气息的微型戏服，让参观者们竖起了大拇指。

　　辞职回乡 以戏服创业

　　走进李松英的服装工作室，一件件手掌般大小的“微型戏服”如一幅幅栩栩如生的油画陈列其中。其中一件全身都绣满精美“凤戏牡丹”图案的缎面红色女蟒，是李松英最钟爱的一款。

　　“制作迷你版戏服比正常戏服要难很多，因为它又要承袭正常戏服的特点和感觉，又要突出它的精美、可爱。”李松英说，为了赋予小小的戏服尊贵与奢华的气息，迷你戏服的配色最少有15个颜色，而普通的戏服配色一般在7种左右。

　　将戏服“缩”进画框里，其实对李松英来讲也算是水到渠成的事。今年42岁的李松英是黄泽镇明山村渔溪自然村人，这个村几乎家家户户都会制作戏服。李松英的爷爷曾是民营剧团管行头的师傅，奶奶是剧团的演员，妈妈是村里出了名的巧手，擅长做斜襟布衣。前些年，村里大力发展戏服服装制作时，父母都加入到了“吃螃蟹”的大军中。随着家中的戏服生意越来越红火，大学毕业留在杭州工作的李松英业余时间就帮忙打理网上业务。“2007年我开始接触淘宝，也会偶尔放几件戏服在上面出售，结果销量还不错。到2008年销量就很好了。”2009年，李松英淘宝店铺的营业额已经远远高于了她的工资收入，于是，她辞职回乡，开始专业销售戏服。还注册了属于自己的戏服工厂——嵊州市木马工艺服装厂，与丈夫一起在戏服制作领域开疆拓土。

　　对于戏服的“变革”其实她一直有着自己的思考。“我一直想做与戏服相关的文创产品，好几次动手了又放下，直到今年疫情期间，我才有了充足的时间去思考和实践这个创意。”李松英说，戏剧服装制作作为省级非物质文化遗产项目，不仅仅是舞台上使用的道具，也可以走进千家万户，成为可欣赏、可收藏的艺术品。

　　由于之前一直忙碌店铺的生意，李松英没有时间静下心来去研究这一想法。“疫情期间，很多的订单都取消掉了，于是我就有时间将一直有的想法，付诸实践。”

　　历时3月 将戏服“缩”进画框

　　一件微型戏服的诞生，需要经过9道大工序及数十道小工序，至少历时两天才能制作完成。即便一顶小小的盔帽，也需要经过7道工序，历经十余个小时完工，创作难度可想而知。

　　而在这些步骤中，制版是最难的，这里面既需要戏服制作的基本知识，也需要对戏剧服装的理解。“一开始的时候不知道具体的尺寸，包括袖子的长短、胸围的大小怎样才最合适，什么颜色缎面配什么颜色的丝线，都需要进行一次次打样，一次次设计。”李松英说，从2月份开始的打板、配色，到5月份第一件成品出来，每一针每一线都经过了无数次试验和改良。

　　经过反复试验，最终确定了30厘米×30厘米的尺寸。因为考虑到绣花的精致度以及其他配饰的融合，这个尺寸做出来的微型戏服既能够达到戏服本身具有的精美，又在可供欣赏的审美度内。至此，李松英将戏服“缩”进画框里这一想法，才正式完成。

　　嵊州作为越剧的故乡，也是全国闻名的戏剧服装制作集群地，融合越剧文化与戏剧服装制作，并作为文创产品进行推广，是让实用性的非物质文化遗产逐渐走向大众视野的一次尝试。“因为可以买回家作摆件、装饰品，喜欢传统文化的人看到都爱不释手。”李松英说，这一文创产品，可以成为一份城市礼品，让大家在嵊州听完戏、看完戏之后，还能够带回一件与戏剧相关的收藏品。

　　如今，李松英的微型戏服有了自己的名字——“尚宫越”。接下来，李松英还将创作《梁祝》等经典越剧剧目的微型戏服，让文创与越剧更紧密地联系起来，并成为推广越剧、推广越剧服装的一个抓手。