二
刘茹平擅长观音题材的根雕、木雕的设计与制作。
2003年，他在一家台湾工艺品公司工作，任木雕车间主任。接到一个任务，雕刻三十三观音系列。此前，他对此类题材少有涉足。花费3年时间，他将三十三观音作品完成，每一尊观音形态各有不同，雕刻栩栩如生、神韵逼真、细节精细，颇受好评。
作品
回到嵊州后，他看到多数的根雕、木雕创作还是囿于弥勒、仕女等传统题材，一是难以出新，二是市场雷同，竞争相对激烈，而观音题材的雕刻则相对偏少。他决定以此为主攻方向。
刘茹平的观音造型多以宋代观音为主。五代、两宋，是佛像世俗化流行的时期，也是雕塑艺术的高潮。在宋代，观音造像静穆深沉，其姿态温婉秀丽，高贵而庄重，且更趋女性化。更注重细部的刻画，比起唐代，更具文人审美的倾向。
作品
刘茹平一门心思地进行观音作品的创作，他把一件木材或根材放在眼前，反复看，反复构思作品主题，直到找到与材料最完美契合的构思，不浪费一丝一毫材料的自然形态。
在刘茹平的雕刻工作室里，陈列着他创作的观音作品，面容端庄，雍容典雅。作品《祥风绕动》的材料是一件来自秦岭的崖柏，刘茹平利用材料的自然扭曲制作了一件体态自然舒展的观音作品。作品《宋韵之风》的材料是一块百年老樟木，风化斑驳但风骨犹存，将之设计制作成具有宋代简约之美风格的观音作品，虚实之间尽显石窟的空间与雕刻实体之间的连接与取舍。一件件作品，无论是面部表情还是衣裳的纹理，都有一种宁静而洒脱的感觉。他善于运用木雕的手法，再辅以色彩层次，来达到传统根雕难以达到的艺术效果。其代表作品《山水自在观音》系列，体现观音端庄且洒脱的姿态，融入浓厚的生活气息和世俗情感，被北京、上海等一些寺院、会馆收藏。
作品
