二

　　飞翔的永恒在于振翅，流动的永恒在于不竭，艺术的永恒在于追求，为了这份执着，李赛溢不断学习提升自己。她专门去考了珠宝编绳结艺串珠设计师，如今，她的编织饰品主要定位于私人定制，一些热爱生活、追求时尚而又有着个性的现代女性成为她的主流客户，她们遇到中意的珠宝玉器或工艺品，就会拿来让李赛溢设计、编绳，成为挂饰，也会请她对一些古玩玉器掌掌眼。

　　迁入市文创园后，李赛溢在生活馆重点打造了一项茶事美学。她说，随着生活条件的提高，人们对生活品质的追求，许多人更喜欢在家里布置出一片“茶道”的天地，泡茶品茗，伴着舒缓的音乐，或沉思独坐，一任自己的思想在茶香中驰骋；或三两知己，谈天说地，这里是属于你的私人空间。当家庭饮茶成为现代休闲生活的一种方式，茶室、茶桌、茶具等的设计、布置与选择，也成为一项职业。

　　茶事美学从外物来说，它首先是一个陈设美，或是设计美。精美的茶桌是茶人内心的独白，也是一花、一器、一桌促成的意境美。茶器之间，不是干枯无意地罗列展示，彼此间相生相惜，有着气韵流动的相互映照。茶桌上的器物具有不同的颜色、质感、温度及深度，蕴含着茶人的一种精神，连造型各异的茶宠都无不散发着温热的情怀。一方茶道天地，不需刻意地“摆”，而是用心去“布”。添以美材与巧工，更助茶趣。

　　所以，在李赛溢看来，茶桌设计是茶事美学里非常重要的一块，主题的确立至关重要。这段时间以来，她应邀为不同层次的人的办公和家居设计茶桌，个性成为她的原则，庄子道：“朴素而天下莫能与之争美”。删繁就简，茶器的清新简洁，更能彰显茶汤之美。而每一件茶器，都由她精心选择，反复比较才最终确定，独一无二。

　　她说，设计的标准是仁者见仁智者见智，有的人标准是只要是适合客户的就是好的作品，我的衡量标准是设计的作品能否打动人。作为设计师，首先你的设计要先打动自己再去打动别人。

　　三

　　无论是珠宝玉器还是茶艺还是工艺品，李赛溢执守一个原则，自己亲眼看到的才是可信任的。为此，她每年要出差数十次，奔波于全国各城市，只为寻觅中意而有个性特色的产品，也留下了许多难忘的记忆。

　　数年前，第一次听人说起被誉为海南最火的玉石料、佛教七宝之一的砗磲，她抑制不住内心的喜爱，说走就走赶赴海南。正是海南最热的时候，气候闷热潮湿，加上水土不服，饮食难以下咽，又因为人生地不熟，还几次被骗买到假料，这些都没有让她打退堂鼓，她在那边足足停留了一个月，每天早出晚归地去寻找砗磲加工点，向雕刻师傅们讨教，乐此不疲，最后花费完带去的钱，终于带着自己采集的一些砗磲工艺品回到嵊州，除去自己留下几件喜爱的，很快她带回的工艺品被抢购一空，一算，却连这一个月的本钱都拿不回来，但她说不后悔，每一次经历都是人生的一种记忆，何况这种记忆或许一辈子都不会有第二次，是再多钱也买不回来的。因为之后不久，海南省全面禁卖砗磲，当初她带回来的砗磲工艺品价值倍增。

　　自小，因为父母在外地做生意，李赛溢由爷爷奶奶抚养长大。爷爷对珠宝玉器之类有不少研究，还是绍剧团的后场大师傅；奶奶是退休教师，擅长书法。李赛溢从小就耳濡目染，学习了一些珠宝的鉴定、书法写作等艺术门道。这些也成为她如今工作的资本。尼采曾说：“赋予人的生活一种风格，这实在是一种伟大而崇高的艺术”，对于生活充满审美热情，并试图使生活具有美的形式和内容，是每一个人的追求。李赛溢说，嵊州有许多传统工艺和艺术品，如仿古木雕、紫砂、竹编、藤艺、根木雕等，这些与每一个人的生活都紧密相关，也是她的生活馆以后会着重推介的内容。如今，她还选择与装修公司、旅游公司等合作，将自己的生活艺术设计渗透到家居设计、办公室装修等，在她看来，每天的生活都是艺术，主要是看你以什么样的心情和方式去对待，对生活投入一瓣心香，生活自会还你芳香四溢。