莫不是步摇得宝髻玲珑，莫不是裙拖得环佩叮咚——

　　江南音乐风格皆以抒情见长，正是小桥流水孕育了柔美灵秀的越剧。相比典雅深沉的京剧、豪爽泼辣的豫剧，越剧则如一个江南采莲女子，泛舟湖上，身姿婀娜，一举手一抬足，尽显小家碧玉无尽风情！

　　对于一个酷爱戏曲的人来说，越剧的唱腔听之品之，是个不厌其烦的过程，不同的人生阶段，对越剧唱腔的感受也不尽相同。就如同诗词的音韵美，更多时候可意会不可言传，正因了这不能言传，让如此抽象的声韵变得更加富有内涵，需要用心体味！好的唱腔真可谓百听不厌，故而有了“迷”，这真是一种欣赏者最高的境界，忘我地爱一个事物！为她痴迷为她狂！这种迷恋的根源很大程度来自越剧流派的魅力，越剧虽然没有很悠久深厚的历史，但是她的流派的丰富性恰恰弥补了这一缺陷。所谓“萝卜青菜各人所爱”，对于流派喜好的选择，人人有自己的一套标准，这就像动物求偶，循着味道找寻它们的爱侣，喜欢心仪的流派并忠诚地坚持爱她，矢志不渝！

　　袁雪芬老师创立的袁派唱腔具有柔婉细腻、深沉流畅、韵味浓厚的特点，相比傅派的华美俏丽，袁派就如同一位端庄大方的名门闺秀，亭亭玉立，仪态万方！袁雪芬老师的唱腔可谓开了越剧旦角声腔艺术的先河，《西厢记》里的“琴心”，《祥林嫂》的“问天”，《双烈记》中的“夸父”等都在观众心里留下了深刻印记，这些代表性的袁派唱段在广大的越剧戏迷中流行、传唱。

　　袁派的传人，最为出色的应该是朱东韵、方亚芬和华怡青，三人均为上海越剧院的演员。朱东韵是早期的袁派继承人，她的演唱把袁派的细腻加以深化了，这种风格的体现好比是将平铺直叙的腔调表达得更加婉转和动人，每一个字眼、每一个乐句、行腔都极其讲究韵味，令人十分耐听。年轻的一代人，方亚芬是最受人欢迎的袁派弟子。她不仅扮相端庄秀美，唱腔更是在当今越坛独领风骚，多少戏迷为之倾倒！华怡青也是袁派传人中的佼佼者，气息的运用很是讲究，咬字清晰感性，唱腔富有风韵，她将袁派的温婉彰显！

　　“莫不是步摇得宝髻玲珑，莫不是裙拖得环佩叮咚……”一曲“琴心”，委婉、温润、细腻、柔美！

　　袁派，永远生长在爱你的人的心中！