画糖人·消失了的童年味道

    冬天的风吹拂着剡溪岸边。市心街一隅，一位头发灰白的老人正平心静气地坐于法国梧桐树下，行云流水般地画着糖画。面前，早已围满了一道道羡慕的目光。

　　只见老人舀起一勺熬好的糖汁，在一块白色的石板上，左一勾，右一划，一捺，一按，便勾勒出龙的身躯，接着一双手又飞快地来回浇铸，龙鳞、龙爪，龙须，只一分钟不到的时间，一只活灵活现的龙便制作成功了。然后，便用小铲刀将糖画铲起，粘上竹签，稍候凝结即成。

　　老人旁边，还放着一个画着花鸟兽虫的圆盘，交过钱后转动盘上指针，指在哪儿就做什么，以此来吸引孩子。由于一个糖人才卖一块钱，生意很好，睁着圆溜溜眼睛的孩子纷纷嚷着要老人做一个。

　　“如今玩物多了，糖人不再是单纯哄孩子的东西了。”老人说。一张黝黑的脸上布满了一道道清晰的皱纹，一问年龄，却回答49岁。看来是因为经历太多的风雨之故吧。经攀谈才知，老人姓曾，年少时跟父亲学此门手艺，只学了一个星期便熟练掌握了，从此，风里来雨里去，足迹踏遍了全国许多地方，生活的酸甜苦辣也只有自知。

　　老人说，做糖人这项看似简单的活儿，其实也有许多的窍门。比如画人物形象，若是侧面，便以线造型；若是正面，则用糖料将其头部堆成浮雕状。由于糖料的流动性，即使相同的形象，亦不会出现雷同的造型。所以，这便要求手艺人眼疾手快，一气呵成。

　　“糖人不易保存，过去甜品短缺时，孩子在把玩过后会吃掉糖人。现在的人们多觉得很不卫生，也很少去吃了。放久会变黑，也就自然毁坏了。”老人无奈地说。

铸锡壶·精雕细凿打制岁月

    “打蜡咧——打蜡！”早些年，农村小巷里弄经常会传出这样的吆喝声。这时候，许多人便会迈出家门，拿出需要修补的锡瓶或锡杯，或者打副祭祀用的烛台，如果再买上祝寿时的寿字台，更让老年人欢喜得不得了，眼角的皱纹犹如菊花般尽情绽放。

　　那天，我们前往鹿山街道浦桥村采访时，刚好碰到一位锡匠师傅正手把手地打制一副锡制蜡烛台，吸引了许多好奇的目光。

　　做蜡烛台先要铸锡片，先在炉子上把锡化成锡水，然后在两块对合着的铁板中压一条绳子，圈好，绳头留在板外。然后，把锡水由绳口倾倒进去，两板一压，就成了锡片。然后根据需要的形状，将锡片剪出样子，经过锤打，打出初步的外形，再用烙铁焊好接缝，最后进行抛光，刻上图案。这样，一件蜡烛台便从老匠人的手里诞生了。

　　“现代人都喜欢用塑料、陶瓷，用锡器的人越来越少了。”老人说，现在这个村子就他一人会这门手艺，有生意时，也大多打副蜡烛台而已。生意清淡，就有大量的时间可打发，老人索性慢工细活，一天打上一副。其余时间，便帮人补锅洞、上勺柄，赚上几个钱。

　　“我‘打蜡’从来都不用图纸，壶的样子都在心里记着呢！”老师傅冲我们笑笑，“其实，锡是很好的器具，盛酒，放茶叶，插花都可以，比如锡壶可以检验黄酒的好坏，盛放好酒没什么变化，酒的质量若是差了，锡壶就会变色。” 

嵌黄杨·一粒等待发芽的种子

    一粒种子，就是一个希望。

　　在黄泽白泥坎和上海那些寻常巷陌里，魏明路一走，就是30多年。

　　如今，虽然已至知命之年，但他依旧守着自己的一粒种子，守着一个埋藏在心里的希望。

　　那天，当我们的汽车驶过一座小桥，转入长长的堤坝后，便看见尽头处一所安静的民居内，魏明路正一手拿着雕花凿，一手扶着一块红木底座，行云游水般地精雕细刻着他的嵌黄杨。在他的手下，一道云彩，一片树叶，一朵浪花，立刻有了生机和活力。

　　魏明路的“嵌黄杨”技艺还得从中学毕业那年说起。因为有着一定的美术功底，对生活充满了憧憬的他没有报考高一级学校，只是用一把雕花刀代替了手中的课本，翻开了人生的另一页。

　　那段时间，他屡屡有大型浮雕作品问世，有的由上海口岸出口到海外，有的被华侨及国外财团收藏。直至后来，他设计创制的立屏《锦鸡》在中国工艺美术公司评比中荣获二等奖。这事一传十，十传百。后来他的手艺被几位上海老板看中，便高薪聘他去上海工作，让他着手雕刻“嵌美杨”作品。

　　“嵌黄杨”是将黄杨木雕刻成图形后镶嵌到红木、花梨木等不易变形的贵重木材底座的一门传统工艺，由于成本不菲，因此，它对工艺的精确度和细致度提出了更高的要求。

　　远在他乡的日子，充满了艰辛和变幻。在众人的帮助下，擅长精雕细刻的魏明路，开始与嵌黄杨有了如同土壤和种子般的亲密接触。

　　炎热似火的夏天，人们午睡的午睡，休息的休息，他却在敲敲凿凿；寒冻如冰的冬天，人们都躲在温暖的被窝里，他却在灯火下雕雕镂镂。

　　他的作品在一件一件地出炉，《八仙过海》《五虎上将》《智取生辰纲》《龙凤呈祥》等，不仅工艺精湛，丝丝入扣，不留丝毫缝隙，而且在图形的创作上艺高一筹，多次获得各类奖项。这些精品先后被人珍藏或购买，有的则出口到海外当成精品高价拍卖，还有一件作品被上海市人民政府选中，作为市政府的礼品送给一位外国元首……

　　几年后，已是“杰作缠身”的魏明路回到了家乡黄泽镇。

　　在这个以木雕闻名的小镇上，在这条“雕花匠”云集的乡间小道上，他以自己独特的姿态开始了又一次的行走。

　　在嵊州，“嵌黄杨”这项传统手工艺还属“藏在深闺人未识”。所以，当魏明路在众人面前显露自己的一手绝活时，立即吸引了很多道关注的目光，一时间上门订货的人络绎不绝。

　　催货声不绝，雕凿声不止。魏明路又全身心地投入到每一件作品中，脸部的神态刻画、衣纹的处理、虚实的变幻，都具备了自己的独到之处，也凝聚了大量心血，受到了行家的高度评价。

　　几年来，《群虾春游图》《琴棋书画》《刘海戏金蟾》《田园风光》等作品层出不穷，特别是《田园风光》，画面光洁流畅、刀工细腻娴熟，表现了宽阔的田野上一派春耕繁忙的景象，得到了专家学者以及企业界人士的一致赞扬，认为魏明路的嵌黄杨工艺“造型准确生动、镶嵌丝丝入扣、刀功流畅干练”。为此，他拥有了“浙江镶嵌第一人”的美誉。

　　30多年风和月，30多年汗与累。如今，魏明路已带了10余位徒弟，问世的作品也有数百件，而且都成为高价商品。但他依旧觉得，自己还在不断地行走，不断地等待，“‘嵌黄杨’是中国传统文化中一门独特的工艺，我有责任把它发扬光大。”

　　他在等待一粒中国传统文化的种子在嵊州生根发芽的时机。