走进黄泽镇渔溪村李伯汀的戏剧服装工场，一些缀满珠翠的“凤冠”、戏剧服装及鞋帽正在紧张加工之中，到处是一派忙碌的景象。

    黄泽戏剧服装起源于上世纪30年代。当时，前良村有一个目连戏班子，在农闲时节经常外出演出，为适应目连戏班演出服装等行头的需要，一位叫田舍旺的有心人，办起了一家专门经营戏剧服装的店铺。前面为商店，店后设作坊，后来制作及经营规模逐渐扩大，生意也从村里做到杭州、上海。

    上世纪90年代，嵊州的越剧事业呈现出百花怒放的景象，涌现出百余个民营职业剧团。众多的剧团，频繁的演出，需要大量的戏剧服装。为此，李伯汀、李梅庆两位村民抓住这一机遇，扩大了生产规模，使黄泽戏剧服装走上了产业化之路。

    因为戏剧的形式多姿多彩，制作工序相对繁杂，主要有制图、裁剪、盘边、绣花、打胶、贴锡箔、上彩等。其中最基础、最花时间的便是绣花。随着科技的进步，绣花工序已从传统的手中绣花变为电脑绣花，大大缩短了这道工序的时间。

    盔头的制作颇有特色，硬盔用纸板镂刻成花纹，背衬铁纱及硬纸，用“火烙铁”烙成帽形，再进行上胶、沥粉、贴箔、点翠、插绒球、配广珠、挂须穗而成。软巾用布叠成，帽面大多用金银彩线装饰成刺绣纹样。

    在戏具服饰的图案装饰上，采用了民间的吉祥图案和老百姓喜闻乐见的形象，如日、月、星、梅、兰、竹、菊、龙、凤、狮、麒麟等，帝王家族多采用龙的形象，如“双龙戏珠”、“祥龙吐瑞”等。皇妃公主多采用“凤”的形象，如“凤采牡丹”、“丹凤朝阳”等。老生老旦多采用“福禄寿”的纹饰，武生角色多采用动物变形图案，文行角色多采用花草、云纹、回纹和几何图案，深受用户的欢迎。

    靴鞋的制作以高靴为多，高度在2至3寸之间。在靴鞋的头部，不管是生还是旦，都要绣上花纹。

    黄泽戏剧服装融历史文化、服装文化、民族文化于一体，以淡雅、柔美、简洁、清新为主要特色，成为当地农民增收的一大文化产业。