惊闻昔日的同事、越剧表演艺术家袁雪芬驾鹤仙去，著名文艺评论家刘厚生一宿难眠。回想她的一生，刘厚生说：“袁雪芬不仅属于中国的戏曲界、戏剧界，她还是一个文化的巨人。”在刘厚生看来，袁雪芬从“草根”出发，在十里洋场那样恶劣的环境里，通过自觉的努力，不断向外学习，汲取昆曲、话剧、电影的营养，坚定改革越剧这一剧种，“这在当代戏剧界找不到第二人”。

　　在网上，观众自发发帖纪念袁雪芬。网友“孤影飘零”发帖说：“袁雪芬先生将自己的一切都奉献给了越剧艺术，是她对越剧作出的重大改革，使越剧从田间地头的乡村小调跃然成为全国的第二大剧种，她是为越剧而生的，越剧因她而精彩！”网友“越国男生”发帖写道：“雪魄消融芬芳尽，袁韵永存绕梁音——袁老一路走好。”

　　艺术有风格，门派观念淡

　　1943年，越剧《香妃》上演，袁雪芬演至香妃见到丈夫的人头时，伤情所至，脱离原来“四工调”，从胸中发出一声高叫，哭出一个长腔，在琴师周宝财的配合下，两人即兴创造了“尺调腔”。在逐步完善后，“尺调腔”成了越剧的主调。之后，袁雪芬广泛吸收各种艺术，在越剧舞台上树立了自己独特风格，世称“袁派”。然而，虽然对流派观念很淡泊的她坚持不收徒弟，但只要青年演员前去请教，她都倾囊相授。对于主攻袁派的方亚芬，袁雪芬并不将其拘囿在袁派的范畴内，而是鼓励她多演新戏，多演其他流派的戏。方亚芬说，袁老师主动提出让她演出金派戏《碧玉簪》，并嘱咐金派创始人金采风向方亚芬传授这出戏。

　　从袁派艺术中汲取养料、最后自成一派的吕派创始人吕瑞英说，因为老师没有“强迫”自己死学她，自己才可能在之后的艺术道路上形成独特的风格。然而，袁雪芬不因吕瑞英没有成为“袁派小花旦”而不在艺术上提携她。在越剧《西厢记》里，袁雪芬扮演崔莺莺，吕瑞英扮演红娘，有一回，下了台，袁雪芬问道：“‘赖婚’一场，红娘说小姐打扮得如何如何漂亮，你确实上上下下地打量我了，那我问你，这一场里，我换了一朵什么样的花儿？”这一下，吕瑞英被问住了。袁雪芬耐心地说：“演戏，你得真看真听，表演必须从人物的内心出发，这样的表演，才有根，才有深度。”就是通过这样的言传身教，袁雪芬带领一代代青年演员走向艺术的彼岸。

　　最近一两年，袁雪芬病情渐重，学生上门探访时，袁雪芬却总是闭口不谈自己，而是不断询问学生的排戏、演出情况。袁派花旦华怡青记得，半年前，她上门拜访老师时，袁雪芬还让她演唱越剧《风雪雨樵》中的唱段。华怡青说：“里面的降B调，就是老师最早创造出来的，也是她特别钟情的腔调。”

　　这些天，方亚芬正在忙着整理久违舞台的袁派老唱段，希望录制5张CD，并请老师亲自把关。没想到，老师突然撒手人寰。老师在世时，老师如山，方亚芬总想能有所依傍；如今，老师走了，方亚芬说：“我要担起发扬袁派和越剧艺术的重任了。”面对老师的遗像，方亚芬感觉老师的教导还在耳边萦绕：“越剧不是缺少演戏的人，而是缺少扛得起大旗的人。”

　　一心为艺术，人生很透明

　　从2009年底起，袁雪芬因病多次被送进中山医院抢救，医院几次发出病危通知，然而，她顽强地挺过来了。上海越剧院创作室主任黄德君说：“一旦清醒过来，袁院长从不关心自己的身体情况，而总是问道：越剧现在情况怎样？上海的文化发展怎样了？全国的文化发展有什么新动态？”听着袁雪芬有气无力却十分执著的问话，黄德君心疼不已。

　　新中国成立前，刘厚生曾在袁雪芬、范瑞娟领衔的雪声剧团任演出部主任，导演了由袁雪芬主演的越剧《万里长城》和《李思思》，深切感受到袁雪芬的表演真实动人、富有艺术之美。刘厚生说：“袁雪芬的一生，都在执著地追求艺术，努力使越剧走上高品位的发展道路。新中国成立后，袁雪芬更是带领上海越剧院发展越剧事业，使上海越剧院成为全国越剧发展的领头羊。”老生名家张桂凤是1942年越剧改革的第一批参与者之一，之后又参与了袁雪芬发起的越剧《山河恋》的义演，是“越剧十姐妹”中的一员。她敬佩袁雪芬的改革精神，也赞赏袁雪芬的风骨。在张桂凤看来，袁雪芬在《祥林嫂》之后，遭遇“抛粪事件”，还继续不畏恶势力，坚持上台演戏，这在当年的艺人中委实难得。

　　“清清白白做人，认认真真演戏。”这是袁雪芬一生的座右铭。刘厚生说：“袁雪芬的一生，是透明的一生。她胸中有理想，但心中无城府，这很难能可贵。

　　“吃饭勿到，送礼勿要”

　　从1995年起，袁雪芬出任上海市白玉兰戏剧奖评委会主任，她把“清清白白做人，认认真真演戏”的风气带到了白玉兰的评奖过程中。在袁雪芬的带领下，白玉兰评奖过程没有黑幕、没有丑闻，始终保持着它的冰清玉洁。

　　对全国的演员而言，白玉兰奖诱惑很大。评上白玉兰奖，演员能升职称、得奖金，脸上也光采，因此，一些演员想方设法到评委那里走关系、通路子。白玉兰奖评委陈达明告诉记者，有一回，上海越剧院的一位同事带着家乡剧团的客人登门探望袁雪芬，希望她能关照他们的剧目和演员。临走，客人递上一条金项链，袁雪芬立即板起脸来，说：“这是对我的污辱。要评奖，那得看你的艺术！”

　　第十九届白玉兰戏剧奖颁奖时，总政话剧团的翟万臣凭借在话剧《日出》中出色地塑造了李石清这个角色，登上了白玉兰戏剧奖配角奖的榜首。领奖时，翟万臣很是疑惑：“我翻看了评委会的名单，没有一个评委我认识啊！”事实上，白玉兰评委也都不认识这个北方汉子。随着一个个“不认识评委”的演员评上了白玉兰奖，袁雪芬的名言——“吃饭勿到，送礼勿要”也很快传遍全国戏剧界。

　　白玉兰奖评委会副主任周渝生告诉记者：“袁雪芬一直对所有评委说，评奖就是要公正，否则一钱不值。”出任评委会主任之前，身为新越剧的创始者、践行者，袁雪芬经常会到后台看望各个剧团的演职人员，鼓励他们的创作。然而，白玉兰奖评委会为了避嫌，规定评委在评奖过程中不能到后台。出任白玉兰奖评委会主任后，袁雪芬率先恪守这条规则，并谢绝剧组开车接送她。好多次，演出结束后，记者亲眼看见袁雪芬一人在路边打车，萧瑟的夜风里，眼瞅着路人抢走一辆辆出租车，记者不忍心，有一次帮忙拦下出租车，袁雪芬才在一遍遍的感谢声中，坐车回家。