今日心绪不宁，提笔欲写励志文章，却迟迟难以下笔。中午时分，看到尹老师在2009年创写的《停留在流金岁月里的记忆》一文，读罢竟觉心头一热。这哪里是一篇普通的稿子？分明是一篇优秀的文化散文，兼具纪实性和抒情性的散文，也是一篇饱含深情、有血有肉的情感散文！

　　尹老师的文章朴实无华，处处透着生活的温度。文章分为三个章节，通过画糖人、铸锡壶、嵌黄杨三种传统手艺的描写，展现出细腻入微的观察力和诗意的叙事风格。全文语言流畅自然，既有对文化消逝的隐忧，又蕴含着对生命本质的思考。最难得的是，这些感悟不是通过华丽的辞藻堆砌，而是在看似平淡的对话和细节中自然流露。读之如饮清泉，既让人看清了时光流逝的真相，又让人对传统手艺的消逝生出无限感慨。

　　“画糖人”一章中，尹老师笔下的老曾师傅令人印象深刻。四十九岁的面容上爬满皱纹，却能在石板上勾勒出栩栩如生的糖画。特别是那句“只学了一个星期便熟练掌握了”，看似轻描淡写，实则暗含了多少不为人知的艰辛？尹老师以这种举重若轻的笔法，用最朴素的文字，承载最深沉的情感。

　　如果说糖画是瞬间的艺术，那么“铸锡壶”部分更是令人动容，那些“睁着圆溜溜眼睛”的孩子们，如今怕是早已长大成人。而“现在这个村子就他一人会这门手艺”的叹息，道出了多少传统手艺面临的困境？尹老师写锡壶匠人那一句“打蜡咧——打蜡”的吆喝声，仿佛穿越时空而来，让人恍若置身于那个渐渐远去的年代。

　　最令人震撼的是“嵌黄杨”一章，魏明路师傅“一手拿着雕花凿，一手扶着一块红木底座”的身影，在尹老师笔下显得如此鲜活。“一粒种子，就是一个希望”这句话，将手艺人的坚守升华成了生命的寓言。而“炎热似火的夏天”与“寒冻如冰的冬天”的对比，更凸显了匠人三十年如一日的执着精神。

　　尹老师的文字从不刻意雕琢，她写糖人“放久会变黑”，写锡壶“盛酒，放茶叶，插花都可以”，写黄杨木雕“工艺精湛，丝丝入扣”，这些都是再平常不过的语句，却因细节的真实而直抵人心。这种返璞归真的文字功力，恰似老曾师傅画糖人时的“一气呵成”，看似轻松，实则蕴含着深厚的功底。

　　唉，今日有幸读到此文，我忽然明白，尹老师记录的不仅是消逝的手艺，更是一种正在远去的生命态度。糖人会融化，锡器会蒙尘，木雕会褪色，但这些文字却将它们永远定格。就像老曾的糖龙，虽然终将消失，但在阳光下闪耀的瞬间，已经足够惊艳时光。

　　尹老师，您的文字让我徐淇昉深为感动，字里行间流露的真情实感，细腻而不失深沉，朴实中见其真章。您告诉了我，好的文章在于用心观察、用真诚记录所见。读完您的这篇文章，我不再焦虑，那些看似平凡的人和事，往往蕴含着最动人的故事。感谢我的尹老师，让我在浮躁的时刻，找到了写作的真谛！