跌跌撞撞入泥门

　　如果人生没有其他的改变，宓风光可能现在会成为一个技艺熟练的木雕师傅，但是生活就是多变而又充满惊喜的。

　　宓风光爱思考、爱探索，在做木雕的过程中，用传统方法做一个模型，就是直接在木头上动工，如果说一不小心错了方向，这块木头很可能就废掉了，只能从头再来，之前的工作就会白费。木头是硬的，雕刻是不可逆的，但是泥是可增可减，有很强的灵活性，宓风光感悟到这一点，便先用泥块做初稿，然后再模仿雕刻，这样便减少了很多工作量。因为有美术基础，慢慢地，宓风光自学成才的泥塑造诣也越来越高。

　　似乎就这样，宓风光与泥塑结下了深深的缘分。1984年，宓风光被调到了嵊州泥塑厂当设计员，几年下来，宓风光开始钟情于泥塑。除了平时的一些创作以外，开始研究泥塑的一些相关历史。1989年，宓风光自己创立了浙江第一家民营研究所——浙江泥人宓研究所。泥人宓研究所成立以后，宓风光开始大量创作泥塑作品，同时他也开始花更多的时间来研究泥塑的历史。“泥塑在浙江已经有了相当久远的历史，但很多好的手艺已经失传。”宓风光说，中国的第一件泥塑作品发掘于余姚河姆渡遗址中，在南宋时期，杭州还出现了专门卖泥塑的孩儿巷。“所以，我当时的想法就是，天津有泥人张，无锡有大阿福，只要自己努力，浙江也一定会出现一个泥人宓。”

　　漫漫求索泥塑路

　　“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，想必屈原的这句话，宓风光会有很强烈的感悟。泥塑创作之路，并不是那么的容易。

　　搞泥塑，需要有极大的毅力和忍耐力，这其间需要耗费大量的时间与精力，甚至是体力。搞艺术创作需要忍受长期的孤寂，还要面对思维枯竭之时的无奈与痛苦，但是当一个惟妙惟肖的小泥塑作品完成之后，这一切都只剩下喜悦，与更加坚定的意志。至今他仍能时时记起，在市区西前街的一个昏暗阁楼里，那一段艰难的日子。阁楼里的创作生活，凝聚了一位艺术家的苦与乐。冬日里，冷风灌进小窗，侵袭着一盏昏暗孤灯，也侵袭着一双拿捏着泥巴的手。黯淡的光线下，宓风光敛神屏息，用手一搓，一按，一挤，泥巴还是泥巴，却有了生机和活力。温暖的笑意慢慢漾在脸上，驱走了寒冷，留下了无穷的回味……

　　坚持，换来的有可能只是熟练的技艺，就像宓风光自己所说的“工有余，而艺不足”。在艺术创作之路上更是需要不断地学习，坚持不懈地探索。为了让作品不仅有型，更有神，宓风光常常深入西北、西南等全国各个边远地区采风,深入生活，了解生活,从生活中吸取创作灵感和元素。不仅如此，宓风光还特别看重理论上的学习，学习美术工艺的原理，学习新的艺术技法，学习色彩理论，学习颜料的化学性质，这些让他的创作思维更加开阔，同时也能掌握一些与时俱进的艺术创作手法，让他在艺术创作之路上永远充满活力，生生不息。

　　“在创作中，会有不理解，也会有艰难。”对此，宓风光自喻“陷入泥潭”，将自己大半生钟情于泥塑的日子作了一个完美的诠释。