行(职)业：戏服制作
采访对象：李秋明
基本情况：李秋明初中毕业跟随父亲学习、制作戏服，后在黄泽镇开设了一家制作戏服的作坊。产品主要销往江浙沪，最远的到新疆、黑龙江。
出彩一句话：“用心做好每一件戏服。”
舞台上，天南地北、山河湖海尽收其中，才子佳人帝王将相各呈其能，恩怨情仇在咫尺之地表现得淋漓尽致。说起来，台上几个人套了件戏服，便造就了如此一番天地，而在台下，48岁的李秋明结缘戏服制作已有整整30多年。他是一边听着越剧、一边看着父亲制作戏服长大的。耳濡目染之下，初中毕业的他便跟着父亲做起了戏服，学到了第一手技术。
1992年，李秋明在黄泽镇开了一家戏服作坊，专做头盔、龙袍、靴子等古戏服。戏班历来有“宁穿破，不穿错”的规矩，有严格界限，不能逾越，穿错了，不但会受到同行的鄙视，更会被百姓取笑，这也时刻提醒李秋明要谨慎对待每一件戏服。
在传统越剧戏服里，单凭服装造型、图案纹样即可区分人物角色。虽说造型较为固定，但服饰纹样却千变万化。“对戏服纹样，我原先都去请教老一辈越剧演员，现在主要是到网络、书上查阅资料；用心做好每一件戏服，这是我的原则。”李秋明告诉记者，店里上千件成品戏服，都是他按照不同角色精心描画制作出来的。
记者发现，店里展出的戏服中，有些花纹图案的边缘被钉上了金色、银色的珠串，看上去构图更饱满、对比更强烈。李秋明介绍，这就是戏服的一大特色，传统戏服大多采用钉珠绣，整个过程须严格遵循设计、描花、手绣或车绣、缝合等工序，很是考验技艺。
戏服业的发展跟戏剧的兴盛密切相关，几十年来，李秋明见证了这个行业的兴衰交替。他回忆，上世纪七八十年代，戏剧非常兴盛，看大戏是村民常见的娱乐方式，那时不仅是专业剧团，就连周边村民也纷纷前来购买戏服和各色道具。近年来，随着戏剧不断走下坡路，戏服制作行当也逐渐衰落，很多戏服作坊都陆续倒闭。但李秋明不放弃，他不断寻找着新的出路。近几年，在定制的基础上，他也开始批量生产。
除戏服外，记者看到店里还有头盔、鞋靴、战旗、玉带等配套服饰。“服装可以批量生产，但头盔一直还是手工制作。”在李秋明的指导下，记者也尝试着做起头盔。“一个头盔，有近二十道工序。”他笑着说，从上台到下场的几十分钟里，演员都佩戴着头盔，不能中途卸下或调整，所以舒适度至关重要。
从事戏服制作几十年的李秋明，可谓本地资深师傅。多年来，他继承戏服的传统工艺，并带领师傅们不断推陈出新，制作的戏服深受越剧演员和观众的喜爱。子承父业，李家的戏服之缘还将继续。
