【21世纪初。嵊州艺术村。】

　　回忆是一道好菜，但不能天天吃。现在的周建洪，近知天命之年，但依旧踌躇满志。

　　因为恋乡情结，在深圳待了十年光阴后，他回到了故乡嵊州。当时的嵊州根雕在郑剑夫等人的努力下，已异军突起，在工艺界形成一个独立体系。

　　根雕是一门特别需要沉淀的艺术，醉心其间先要静心于方寸之间。作为根雕世家的后人，既怀揣着几代人积淀的雕刻情缘，也肩负着传承技艺的使命。如何化“腐朽为神奇”，如何诠释工匠精神，这是一个新的命题。

　　唯有“厚积”，方能“薄发”。

　　他开始潜心钻研根雕艺术。搞根雕创作需要好的木材，对材质产地、纹理走向、软硬度等，都非常讲究。为了寻找合适的材料，他选择远行，经常沿着长江源头一路寻找，有时会为一块根材而欣喜若狂。

　　一次，行至四川温江，他在市场内发现一个崖柏材料，古朴典雅，飘逸灵动，很适合雕刻仕女。上前询问，店老板回答是藏民在放牛时捡来的，要价800元。他一阵心跳，刚想掏钱，那人见他爱不释手，立马提价：1500元，不要拉倒。

　　“树根埋在地下，灰头土脸、默默无闻，如果你发现了它的美，经过改造和雕琢，便成为了受人瞩目的艺术品，这就是根雕。”周建洪说，那种喜悦是无法用金钱来衡量的。

　　让周建洪意料不到的是，这个崖柏仕女雕刻完成后，立马被一位广东客商看中，竟以10000元的价格欣然买下。

　　那一刻，他心里有所触动。

　　后来，周建洪便开始有意识地创作仕女，把自己的审美表达隐含在人体造型中，既体现东方诗意，又具有浓厚的中国传统审美趣味。

　　结果与他的判断如出一辙。许多作品还没完工，便被客商预订，一些人还甚至打来电话要求他赶制一批仕女作品。

　　“慢工出细活”，这对根雕艺术来说是最适合的速度；而一件作品从立意到创作构思，需要一段时间，有的需要半年甚至更长。但周建洪乐此不疲，经常废寝忘食地投入其中，《藏族少女》《沁玉凝香》等优秀作品在他手中层出不穷，并助力他赢得国家级和省级众多奖项。

　　仕女作品，几乎成为周建洪的一个经典。