“我3年前第一次来到嵊州时，就对嵊州的根雕留下了很深的印象，这次再来，发现整个产业有了更大的提升，尤其是在一些大师级的根雕艺术家的带动下，嵊州的根雕已经走在了全省、全国的领头地位。”在中国根雕艺术精品展上，来自东阳的“中国工艺美术大师”冯文土这样说。

　　64岁的冯文土从事东阳木雕40多年，创作作品千余件，是首批入选中国非物质文化遗产传承人。他还首次对东阳木雕作了13种雕刻技法的理论总结，编著了《东阳木雕技艺》一书，由浙江科技出版社出版。在对东阳木雕传统技法研究的同时，他还注重创新发展，独创出“半圆雕”、”自形木雕”、“树皮胞雕”、“根石雕”等多种适应时代风格的技法和形式。他还担任过东阳木雕技校校长，培养了一大批木雕专业人才，当年的多名弟子现在已被评为省级大师。1992年他赴日本进行木雕表演，精湛的技艺得到了日本各界人士及同行的赞誉，被称为“一双神奇的手”。

　　“东阳木雕与嵊州根雕虽说有联系，但区别也很大，木雕着重于精雕，而根雕着重于巧雕。”问起这位东阳木雕大师对根雕的看法时，冯文土说得头头是道。他说，根雕不同于其他的雕刻艺术，它对原材料的要求非常高。树根就像一件半成品，根雕创作者只需要在它原有的基础上稍加修饰，而不是大动干戈，否则就失去了根雕的真正意义了。所以说一件好的根雕作品是可遇而不可求的，一棵上等的树根对根雕创作者来说可能是一生的追求。但现在好的材料越来越稀少了，也越来越经不起浪费，对创作者的要求就越来越高，根雕艺术家必须具备一定的艺术造诣和精湛的雕刻技艺，更重要的是他必须是一个想象力极为丰富的人，面对一棵形态千奇百怪的树根，怎么才能在不破坏它原有形态的基础上对它进行艺术加工，使其成为一件绝无仅有的艺术精品，这是对根雕艺术家最大的考验。

　　“像这件作品，就是我非常欣赏的，它看上去自然质朴，却又让人有无限联想。”在精品展厅，冯文土指着一件绍兴作者袁鑫伟的根雕作品《戏蟾》说。记者仔细欣赏了这件作品，发现整个作品没有过多雕饰，只是利用树根的原有纹理，巧夺天工地雕刻了一张孩子的脸和一只活灵活现的蟾蜍，看上去却非常吸引人。根雕艺术是发现自然美而又显示创造性加工的造型艺术，所谓“三分人工，七分天成”，就是说在根雕创作中，大部分应利用根材的天然形态来表现艺术形象，少部分进行人工处理修饰，因此，根雕又被称为“根的艺术”，也就是“根艺”。冯文土说。而很多创作者往往习惯于过多雕刻，结果非但达不到好的艺术效果，反而会破坏整件作品，而这是十分可惜的，毕竟，能用于根雕的好材料是越来越少了，每一点浪费都是很可惜的。

　　当问及这位木雕大师，民间文化产业需要靠什么来传承和发展时，他说还是要靠作品来说话。尊重自然，尊重艺术，不断提高艺术家的技艺和水平，只有这样，我们的民间艺术产业才能越走越远。而嵊州根雕这张文化新名片，也会如这些精美的根雕作品一样，大气而不失精致。